Nuestro equipo de cátedra, concibe el Radioarte como la ordenación estética del sonido. Este término se refiere a una novedosa tendencia artística que combina palabras, sonidos, paisajes, climas y colores, para formar un producto artístico, pensado para la radiodifusión, pero que podemos apreciar en diferentes ámbitos.

Objetivo general:

Propiciar un espacio de experimentación artística sonora, para que los alumnos puedan concebir al radioarte, no como un recurso artístico solamente, sino como una estrategia estética y significativa de la comunicación radiofónica.

Objetivos específicos:

Que los alumnos logren:

• Reflexionar acerca de las repetitivas formas de expresión utilizadas en la comunicación radiofónica contemporánea.

• Desarrollar un análisis sobre los diferentes entornos sonoros que pueden tener las producciones radiofónicas.

• Conocer las posibilidades expresivas y estilísticas de la locución artística para ser empleadas en el género radioarte.

• Conocer las múltiples posibilidades de crear entornos sonoros para poder ambientar producciones radiofónicas. 

• Conocer la plasticidad, la gramática, la estructura que tiene el sonido, para producir una obra de radioarte que  estimule todos los sentidos.

• Comprender y utilizar las múltiples herramientas que brindan los distintos programas de edición de sonido (software), y la lógica de la producción digital.

• Abordar los conocimientos acerca de la estructura narrativa del radioarte, sus posibilidades expresivas y creativas para el diseño de piezas sonoras.

Núcleos temáticos:

1. Aproximación al radioarte

• Radioarte: definición y desarrollo en la radiodifusión

• Estética radiofónica

• Modalidad expresiva del radioarte: sus diversos formatos

• Montaje sonoro: definición y desarrollo en la radiodifusión. Su utilización. desde la captura, almacenamiento y administración de los archivos de audio, hasta la aplicación de las técnicas del radiomontaje, a través de los programas de edición digital de sonido.

2. Recursos del radioarte

• Estructura semántica del sonido: connotación y denotaciones musicales. Ambientaciones y atmósferas musicales. Narratividad del sonido.

• Organización del sonido: recursos de la composición musical (leitmotiv, repetición y contraste), y formas musicales aplicadas a la construcción de piezas de radioarte.

• La voz y sus potencialidades artístico-expresivas: construcción de personajes, diálogos y dirección artística.

• La forma narrativa y sus géneros dentro del radioarte.

3. Pieza de radioarte

• Diseño del trabajo final: elaboración y/o análisis de una obra de radioarte utilizando todos los conceptos y recursos ya abordados y materializados durante los encuentros anteriores.

Equipo docente:

Titular: José Luis Núñez. Licenciado en Comunicación Social con Orientación en Periodismo.

Adjunto: Betiana M. Burgardt. Locutora Nacional con Orientación Artística y Comunicadora Audiovisual.

Jefe de Trabajos Prácticos: Juan Pablo Cuomo. Profesor Superior de Flauta Traversa y Educación Musical.

Modalidad de cursada:

La modalidad será presencial. Los encuentros serán  un espacio de reflexión-experimentación-producción y  estarán destinados a todos los comunicadores que tengan inquietud por incursionar en el radioarte. Los encuentros serán semanales.

Distribución de la carga horaria:

La duración total del seminario es de 48 horas reloj, distribuidas en 3 horas semanales.

Metodología Didáctica:

Se trabajará  a partir de la metodología de Taller. Se propone, desde la práctica, extraer elementos, reflexionar e incorporar conocimientos. Esto implica que se generará una teoría a partir de la realidad, habrá un momento para hacer, evaluar, incorporar conocimientos y rehacer.

Evaluación y promoción:

Se logra a partir del seguimiento personalizado y/o grupal de los alumnos, desarrollo de la totalidad de los trabajos prácticos,  constante proceso de reflexión y acción entre alumnos y docentes.

Para el sistema de promoción se requiere:

1. El 80% de asistencia. 

2. La entrega y aprobación de la totalidad de los trabajos prácticos en las fechas previstas y con las pautas acordadas por los docentes.

3. La lectura de la bibliografía obligatoria del seminario. 

4. La realización y/o análisis de una pieza de radioarte. Con la primera opción, se aplica en práctica toda la teoría y los recursos expresivos -creativos del lenguaje, trabajados en clase a modo de taller. De este mismo modo, en el análisis escrito se integran todos estos elementos, a partir de la agudización de la escucha, utilizando una argumentación y retórica acorde al lenguaje académico.

Bibliografía

• Ander-Egg, Ezequiel. “Hablar en público y saber comunicar”. 1ª Edición. Lumen. Buenos Aires. 2006

• Camacho, Lidia. “El arte radiofónico”. Mexico : McGraw-Hill, 1999.

• Chion, Michel. “La audiovisión”, Introducción a un análisis conjunto de la imagen y sonido. Paidós. España. 1993

• Guevara, Alejandro. “Locución: El entrenador personal”. Galerna. Buenos Aires. 2006

• Haye, Ricardo.  “El arte radiofónico”. La Crujía, Buenos Aires, 2004.

• Reisz Karel. “Técnica del montaje cinematográfico”. Capítulo: Montaje Sonoro.. Taurus. España. 1989

• Rodríguez Bravo, Ángel. “La dimensión sonora del lenguaje audiovisual”. 1ª Edición. Editorial Paidós. Buenos Aires. 1998

• Velasco, Daniel. Ensayo: “Paisajes Sonoros: siguiendo las huellas de Humboldt por los espacios acústicos tropicales”. Publicado en Fonosomático,http://www.alcayata.com/la_comision/investigacion/radioarte.htm

Apuntes de cátedra:

• El radioarte desde su musicalidad